Главная
Вход для пользователей

Просмотр архива
« Май 2019  
По Вт Ср Чт Пт Сб Вс
    1 2 3 4 5
6 8 9 10 11 12
13 15 16 17 19
20 22 23 24 25 26
27 28 29 30 31    

СОЧИНСКОМУ ХУДОЖЕСТВЕННОМУ МУЗЕЮ – 30

СОЧИНСКОМУ ХУДОЖЕСТВЕННОМУ МУЗЕЮ – 30
Суббота, Октябрь 7, 2006 - 07:20

Тридцать пять лет назад Министерство культуры РСФСР издало приказ об основании в Сочи Выставочного зала, на основе которого только спустя пять лет был основан Художественный музей. Именно так административное здание, построенное по проекту академика Жолтовского, – Дом уполномоченного – переквалифицировалось в хранилище произведений искусства. Сочинский художественный музей необычен тем, что основу его коллекции составили картины, переданные из многочисленных сочинских здравниц и, кстати, имеющие свои порой необычные истории. Например, полотном Петра Вильямса "Андалузский танец из балета С.Прокофьева "Золушка", на котором изображены народная артистка СССР балерина М.Семенова и заслуженный артист РСФСР С.Корень, сотрудники музея гордятся по праву. Автор "Андалузского танца" Петр Вильямс с 1941 года работал главным художником в Большом театре и оформлял балеты "Золушка" (за декорации к которому он был удостоен Государственной премии) и "Ромео и Джульетта". Ценность картины высока еще и оттого, что для Вильямса нехарактерно создание живописных полотен, и лишь немногие музеи в стране имеют его работы. В первое послевоенное лето в Сочи на отдыхе находилась группа артистов Большого театра. Тогда знаменитый художник и выполнил заказ санатория "Правда". Позже оказалось, что живопись по достоинству оценить было некому – "Андалузский танец" влачил свое существование где-то на хоздворе санатория без рамы и подрамника, до тех пор пока не попал в музей.
Готовясь к празднованию юбилея, научные сотрудники музея подготовили две выставки, каждая из которых по-своему индивидуальна.
Коллекция античного декоративно-прикладного искусства и оружия широко известна благодаря своей необычной истории, связанной с традицией "черных копателей", но выставляется впервые под названием "Серебро и оружие из Мзымтинского клада". Состояние уникальных предметов, изъятых у грабителей и поступивших в фонды музея, было удручающим: многие вещи измяты, сильно повреждены и подвержены коррозии. Выдвигалась даже версия, что к ним относились как к лому из драгметаллов, – объем вещей стремились уменьшить перед тем, как спрятать в надежное место. Предметы вооружения – железный меч, наконечники копий, кольчатые удила и другое конское снаряжение, бронзовый аттический шлем со стрелкой, подвижными нащечниками и назатыльником, – представленные на выставке, датируются IV-II веком до нашей эры.
Зимой была завершена реставрация бронзовой части сочинского "греческого клада", проводить которую приглашали художника-реставратора по металлу высшей категории из Государственного Эрмитажа Ольгу Семенову. Ею была проведена кропотливая и сложная работа, ведь семь лет все эти предметы ждали своего часа в хранилище, находясь в "оболочке" из породы, которую археологи называют "розовой цемянкой".
Не менее интересная экспозиция создана на основе работ, которые авторы или их наследники передавали в дар Художественному музею за время его существования. В трех залах размещены как живопись и графика, так и предметы декоративно-прикладного искусства. Это горячие и перегородчатые эмали А.Скрипникова и Э.Тури, фаянсовые вазы, гутное стекло, майолика…
Есть работы, которые перекликаются своей тематикой друг с другом, несмотря на то, что написаны с разрывом в 40 лет и разными авторами. Это, например, "Портрет женщины в красном" Л.Кружковой и "Рождество в Нью-Йорке" Г.Иващенко. Героини обеих работ – русские женщины в платках. Лишь выражение лица, умиротворенное, спокойное – у одной и скрещенные на груди, словно защищаясь от бед и невзгод, руки другой говорят о разности судеб.
"Шествие", выполненное И.Клюшкиным с использованием картона, левкаса и масла, отнюдь не картинка из жизни эпохи соцреализма. Арлекины, гуськом шагающие в сумерках, будто вышли из петербургского карнавала или "сНежного шоу" Славы Полунина, загадочно храня одну лишь им ведомую тайну.
Нынешним жителям Сочи наверняка будет интересно увидеть графические зарисовки города 60-х годов Д.Двозкина, "зафиксировавшего" для потомков железнодорожный и морской вокзалы, ротонды на набережных и другие узнаваемые уголки любимого города.
А вот глядя на скульптуру В.Елисеева "Спасите наши души", признаюсь, становится несколько не по себе: настолько автор реалистично передал ужас, испытываемый человеком перед смертью.
Нельзя без улыбки смотреть на композицию "Из мухи – слона" В.Елисеева, четыре составляющих которой показывают, как из небольшого насекомого "вырастает" огромное животное.
Стоит сказать, что научные сотрудники постарались на славу. Им удалось перенести посетителей и в далекое начало, и в середину XX века и не "отпустить" из века нынешнего, мастерски совместив современное и академическое искусство.
Художественный музей по возрасту еще очень молод. Все проекты и их воплощения, рожденные людьми, принадлежащими к уникальной касте хранителей прекрасного, ждут своего часа. А нам предстоит еще не раз посетить уникальные выставки, познакомиться с современными художниками и их работами. И встречи эти, как всегда, пройдут в стенах Сочинского художественного музея, отмечающего сегодня свой юный юбилей.
Елена НОВИКОВА.


[ Войдите или зарегестрируйтесь для доступа к комментариям ]

Погода
GISMETEO.RU: погода в г. Сочи